Od Pomysłu do Perfekcji

Etap w procesie tworzenia logo, podczas którego klient ma możliwość wprowadzenia zmian lub korekt do wstępnych projektów przygotowanych przez projektanta. Jest to moment, w którym uwzględnia się opinie, sugestie i oczekiwania klienta, aby logo jak najlepiej odpowiadało jego wizji, potrzebom i celom marki.

W ramach sesji poprawkowej mogą być wprowadzone m.in.:

1. Zmiany kolorystyki – dopasowanie palety kolorów do preferencji klienta lub identyfikacji wizualnej marki.
2. Modyfikacja kształtów – korekta proporcji, linii, detali w logo.
3. Zmiana typografii – dostosowanie czcionki, jej wielkości, układu lub stylu.
4. Dodanie lub usunięcie elementów – np. uproszczenie projektu, dodanie symboli czy wzorów.
5. Dostosowanie układu – zmiana kompozycji elementów, aby logo wyglądało bardziej przejrzyście lub efektownie.

Tak, przed rozpoczęciem pracy projektowej spisujemy brief, który określi Twoje preferencje i założenia firmy. 

Kilka przykładowych pytań z briefu:

• Nazwa firmy/marki: Jak brzmi nazwa, która ma znaleźć się w logo?
• Branża: W jakiej branży działa firma?
• Historia marki: Jakie są początki firmy? Czy ma wyjątkową historię lub moment założycielski, który warto uwzględnić?
• Misja i wizja: Jakie są główne cele firmy? Co chce osiągnąć?
• Wartości marki: Jakie są kluczowe wartości, które marka chce przekazywać (np. innowacyjność, tradycja, zaufanie)?
• Unikalne cechy: Co wyróżnia firmę na tle konkurencji?
• Opis odbiorców: Kim są klienci firmy? (wiek, płeć, zainteresowania, lokalizacja, styl życia).
• Główne potrzeby odbiorców: Jakie problemy rozwiązuje firma dla swoich klientów?
• Preferencje wizualne odbiorców: Jakie estetyki mogą przyciągać grupę docelową?

Wersje responsywne logo to różne adaptacje jednego projektu logo, dostosowane do różnych formatów, rozmiarów i nośników, aby zapewnić jego czytelność i estetykę w różnych kontekstach. Są kluczowym elementem nowoczesnego projektowania graficznego, szczególnie w erze urządzeń mobilnych, gdzie logo musi wyglądać dobrze zarówno na dużych ekranach, jak i w małych rozmiarach, np. na ikonach aplikacji.

Kluczowe cechy wersji responsywnych logo:

1. Dostosowanie do rozmiaru
   Wersje logo zaprojektowane tak, aby zachować czytelność i spójność wizualną niezależnie od tego, czy są wyświetlane w dużym formacie (np. na billboardzie) czy w minimalnym (np. favicon w przeglądarce).

2. Zmiana układu
   Logo może być uproszczone lub przeprojektowane w zależności od przestrzeni. Na przykład:

   • Pełna wersja z tekstem i symbolem graficznym na duże ekrany.
   • Skrócona wersja (np. sam symbol) na małe urządzenia.

3. Minimalizm dla małych rozdzielczości
   Elementy drobne, szczegóły lub długie slogany mogą być usunięte lub zastąpione uproszczonymi wersjami, aby uniknąć nieczytelności.

4. Dostosowanie proporcji
   Niektóre wersje logo mogą być poziome, pionowe lub nawet kwadratowe, w zależności od miejsca ich użycia.

Pełna księga znaku to kompleksowy dokument opisujący wszystkie aspekty wizualne i techniczne logo oraz zasady jego stosowania w różnych kontekstach. Jest kluczowym narzędziem do utrzymania spójności wizerunku marki w materiałach drukowanych, cyfrowych i multimedialnych.

Księga znaku stanowi szczegółowy przewodnik, który pomaga firmom i projektantom zachować jednolitość wizualną marki, niezależnie od tego, kto korzysta z logo i w jakim medium jest ono wykorzystywane.

Co zawiera pełna księga znaku?

1. Wprowadzenie

   • Krótka informacja o marce i celu dokumentu.
   • Wyjaśnienie znaczenia logo i jego roli w budowaniu tożsamości marki.

2. Opis logo

   • Prezentacja logo w pełnej wersji.
   • Symbolika, znaczenie poszczególnych elementów i inspiracje stojące za projektem.

3. Wersje logo

   • Wszystkie warianty logo, np.:
     • Wersja podstawowa (pełna).
     • Wersje uproszczone.
     • Wersje monochromatyczne (czarno-białe).
     • Wersje poziome i pionowe.
     • Wersje responsywne (dostosowane do różnych rozmiarów i nośników).

4. Kolorystyka

   • Kolory logo wraz z dokładnymi specyfikacjami:
     • Kody kolorów: Pantone, CMYK, RGB, HEX.
     • Zasady stosowania kolorów w różnych materiałach.

5. Typografia

   • Czcionki użyte w logo (jeśli dotyczy).
   • Polecane kroje pisma do materiałów marketingowych i dokumentów firmy.

6. Bezpieczne pole i minimalny rozmiar logo

   • Definicja obszaru ochronnego wokół logo (tzw. pole ochronne), które musi być wolne od innych elementów graficznych.
   • Minimalne rozmiary logo, aby zachować jego czytelność w druku i na ekranach.

7. Tło i kontrasty

   • Zasady użycia logo na różnych tłach:
     • Jasnych.
     • Ciemnych.
     • Teksturowanych.

8. Zasady poprawnego stosowania logo

   • Przykłady prawidłowego użycia logo.
   • Przykłady niedozwolonych modyfikacji, takich jak:
     • Zmiana proporcji.
     • Dodawanie cieni, gradientów czy obramowań.
     • Zmiana kolorów.

9. Zastosowanie logo w różnych materiałach

   • Przykłady użycia logo na wizytówkach, ulotkach, papierze firmowym, gadżetach, stronach internetowych, mediach społecznościowych itp.

Uproszczona księga znaku to skrócona wersja pełnej księgi znaku, zawierająca najważniejsze informacje i wytyczne dotyczące logo i jego stosowania. Jest to praktyczne narzędzie dla firm, które potrzebują podstawowych zasad identyfikacji wizualnej bez szczegółowych opisów i dodatkowych elementów.

Uproszczona księga znaku jest idealna dla mniejszych firm lub projektów, gdzie nie ma potrzeby opracowywania pełnej identyfikacji wizualnej, ale spójność i poprawne wykorzystanie logo są nadal kluczowe.

Co zawiera uproszczona księga znaku?

1. Wprowadzenie

   • Krótki opis logo i jego roli w budowaniu tożsamości marki.

2. Wersje logo

   • Prezentacja podstawowych wariantów logo:
     • Wersja główna (pełna).
     • Wersje alternatywne, np. monochromatyczna (czarno-biała) lub uproszczona.

3. Kolorystyka logo

   • Podstawowa paleta kolorów logo z kodami (RGB, CMYK, HEX, Pantone).
   • Informacje, jak poprawnie używać kolorów w różnych mediach.

4. Typografia

   • Nazwa czcionki użytej w logo (jeśli dotyczy).
   • Zalecenia dotyczące typografii w materiałach promocyjnych (opcjonalnie).

5. Obszar ochronny logo

   • Określenie pola ochronnego wokół logo, czyli przestrzeni, która musi pozostać wolna od innych elementów graficznych lub tekstu.

6. Minimalny rozmiar logo

   • Informacja o minimalnej wielkości logo, aby zachować jego czytelność w druku i na ekranach.

7. Zasady stosowania logo

   • Przykłady poprawnego użycia logo.
   • Kilka przykładów błędów, których należy unikać, np.:
     • Zmiana proporcji.
     • Użycie logo na niewłaściwych tłach.
     • Modyfikacje kolorów.

Autorski projekt logo oznacza, że logo zostało stworzone od podstaw przez projektanta lub zespół projektowy, specjalnie na potrzeby konkretnego klienta, z uwzględnieniem jego unikalnych potrzeb, wartości marki i oczekiwań. Taki projekt jest oryginalny, niepowtarzalny i nie opiera się na gotowych szablonach czy elementach dostępnych w bankach grafik.

Kluczowe cechy autorskiego projektu logo:

1. Oryginalność i unikalność

   • Logo jest w 100% oryginalne i zaprojektowane specjalnie dla danej marki.
   • Projekt nie korzysta z gotowych ikon, clipartów czy elementów dostępnych publicznie.

2. Dostosowanie do marki

   • Logo jest ściśle powiązane z tożsamością firmy, jej misją, wizją i grupą docelową.
   • Uwzględnia specyfikę branży, w której działa firma, oraz jej wyróżniki.

3. Proces projektowy

   • Tworzenie autorskiego logo obejmuje etap researchu, generowania pomysłów, szkiców i iteracji.
   • Projektant bierze pod uwagę preferencje klienta, ale także własną wiedzę o designie, aby zapewnić optymalne rozwiązanie.